2026 10/22 城市思享沙龍｜台東的昇起 - 從太平洋左岸, 吹向商業通路的風

有故事、有溫度的文化旅店

G for Gracious     親切優雅A for Art    藝術內涵Y for Young  青春活力A for Ambience   氣氛情境

飯店LOGO以GAYA四個字母組成象形文字「潮」，藍色的G代表遼闊的太平洋、黃色的A代表孕育飽滿金黃稻穗的土地、紅色的Y象徵台東多元族群人文融合、綠色的A代表中央山脈海岸山脈的擁抱，THE GAYA HOTEL台東潮渡假酒店期許成為提供台東風土人文融合，理想住宿體驗。

坐落台東鯉魚山腳，老台東人習慣的市中心。乘載歷史的老磚，訴說著洞洞館的故事，以舊稅捐處的記憶、復刻的新磚，傳承著熟悉的情感，任重道遠，歲月流轉，用文化堆疊出新建築、老靈魂的深厚底蘊，THE GAYA HOTEL台東潮渡假酒店2017年風華再現，細數歷史、結合在地、品味藝文。

THE GAYA HOTEL強調文化出發，臺東在地的高山、縱谷、溪流、海洋，得天獨厚的自然景觀與原住民文化。擅長將老故事融入設計的建築師葉裕清先生，成功設計打造曼谷幾處成功的設計旅館之後，以台東豐富多樣的自然與文化底蘊為基礎，闡揚台東人良善敦厚、與自然和諧相處的精神與態度，全新設計THE GAYA HOTEL建築與室內空間，迎賓大廳深色沉穩的黑色竹林，營造東方逸靜，沉澱禪境美學。透過美饌酒肆，音樂文學，現代藝術，原民部落生活等專屬台東的原素，打造THE GAYA HOTEL品牌，帶給旅人最在地、深刻的住宿體驗。

邱柏文 Johnny Chiu 是「柏成設計 JC. Architecture & Design」的創辦人。他曾旅居六國，擁有開闊的世界觀，通曉多國之間的設計語彙。對身份認同的探索，促使他投入一系列融合記憶與在地性的專案，透過實驗與協作，打造出每一項承載社群意義的設計，展現他對文化保護與傳統延續的承諾。他同時創立「OUT Scholarship 出走旅遊獎學金」，鼓勵學生走出舒適圈，親身體驗世界並沉浸於多元文化中。

邱柏文的設計橫跨建築、室內、產品與交通領域。他始終展望未來，關注建築與設計的演變方向，將設計中的不可能化為可能，代表作品包括台鐵的「鳴日廚房」、台北市立美術館的「千分之二的北美館」、航港局的「澎湖輪」、日本神戶皮革的「BLOOM 椅」，以及為紐約時代廣場大樓打造的「玉山椅」。他的作品經常獲國內外媒體報導，包括美國《CNN》、《Vogue》、法國《Le Monde》、義大利《DDN 雜誌》與《浮華世界》。他亦受邀擔任國際獎項評審與設計論壇講者，並曾於英國皇家藝術學院（RCA）及哥倫比亞大學建築系演講。他的足跡遍及美國萊特建築學院、WAF/INSIDE 世界建築節、DESIGNART Tokyo、SHARE Interiors Forum、Ambiente Frankfurt Digital Academy，以及 2024 年 World Design Experience，致力於讓世界看見更多台灣的美好。其獲獎紀錄包括 2015 年紅點設計大獎最佳設計獎、2020 年《GQ of the Year》，以及 2023 年德國 iF 設計獎金獎；他也獲得 WAF/INSIDE 世界建築節年度世界室內設計獎的肯定，成為台灣設計師中的第一人。

除了設計實踐，他也積極推動國際校友網絡。他現任台北市哥倫比亞大學同學會會長，於兩屆任期內積極促進跨世代、跨學院與跨國際的交流與合作。透過「哥倫比亞台灣論壇（Columbia Forum in Taiwan）」及「哥倫比亞亞洲建築論壇（GSAPP Asia Forum）」等平台，他致力於發揮哥倫比亞大學對社會的貢獻，並深化校友社群與社會的連結。在一群優秀台灣校友的共同努力下，台北市哥倫比亞大學同學會於 2026 年榮獲哥倫比亞大學校友總會頒發的「全球卓越獎（Global Excellence Award）」。他目前亦擔任美國哥倫比亞大學校友總會理事，為遍佈世界各地的校友社群服務。

本專案將台東擬人化為質樸且自由的靈魂，選址於載滿記憶的舊鐵道維修廠，以「浮在空中的樹屋」為核心，讓建築謙遜地環繞老樹而生。我們運用 GLT 木構技術將原住民編織技藝與鐵道線條轉譯為建築語彙，透過 300 天的精準組裝，實現與自然共生的永續願景。室內外兩千餘坪的空間模糊了界線，人們可沿斜坡漫步至樹梢，在風與光影中感受慢活。這不僅是一座建築，更是讓生命重回自然懷抱、展現台東生活態度的自由場域。

參考連結: https://www.johnnyisborn.com/architecture-1/taitung-tree-house